¿QUIÉN SOY?
Hola a todos/as, mi nombre es Camila, tengo 23 años, soy de Buenos Aires y estudio fotografía y videografía. Siempre me gustó sacarle fotos a todo lo que me rodea, aunque siempre lo ví como un pasatiempo. Hoy quiero verlo como algo más. Cami Fotografiando es un sitio de fotografía básica nacido en 2022 a través de Instagram a raíz de descubrir mi enamoramiento por el amplio mundo de la fotografia. Quise mostrarle a los demás postales de mi mundo, contarles mis propias historias y capturar cada momento de mi vida, utilizar el rubro de la fotografía me pareció una buena forma de hacerlo, es por eso que fundé Cami Fotografiando. Por ello, en esta página vas a encontrar fondos de pantalla creados por mí para vos, postales de mi mundo, paisajes, retratos, foto producto, postales de Buenos Aires, historias, culturas y demás cosas pensadas en brindarte lindas ideas, fotos, wallpapers y demás cosas para que te inspires, motives y disfrutes, hermosos proyectos fotográficos hechos con cámara y celular.
FOTOGRAFÍA BÁSICA
PAISAJES URBANOS Y DE CIUDAD
Me dedico a crear hermosas postales de mi Buenos Aires querido, es por ello que quiero asegurarme de que las mismas sean verdaderamente mágicas. Si te interesa saber más, no dudes en escribirme.
NECROFOTOGRAFÍA
Retratos de la muerte.
Cementerios ¿Por qué no fotografiarlos? Realizó tours fotográficos por los cementerios más emblemáticos de Buenos Aires y alrededores. Fotográficamente hablando, las posibilidades de crear postales increíbles en una necrópolis son muchas. La arquitectura y el patrimonio artístico que encierran las puertas de un camposanto no deberían pasar desapercibidas para nuestras cámaras.
RETRATO DE PERSONAS
Una experiencia inolvidable
Gracias a mi dedicación, puedo captar ese momento justo donde estas modelando para de allí crear un postal inolvidable de vos.
CLOROTIPIA
Fotografía de plantas, hojas y flores.
Clorotipia, fotografía natural. La clorotipia es una alternativa para la reproducción de imágenes y/o fotografías sobre hojas vegetales, sin la necesidad de químicos industriales.La iluminación es clave en la fotografía de plantas . Las primeras horas de la mañana y las últimas horas de la tarde suelen ofrecer la mejor luz natural. A esta hora del día, el sol emite un suave y cálido resplandor dorado, perfecto para capturar imágenes hermosas. Para los principiantes, es una buena idea tomar fotografías cuando la luz del sol no incida directamente sobre las plantas.
FOTOGRAFÍA DE PRODUCTOS
¿Qué es la fotografía de productos? - Guía básica + recomendaciones
Básicamente, la fotografía de productos son las imágenes que se producen con el fin de vender, promocionar o presentar un objeto determinado.Estas pueden ser fotografías de comidas, de botellas, de artículos de limpieza, de cosméticos, de autos, de ropa, de muebles, de todo lo susceptible a ser vendido o expuesto al mercado, las posibilidades son infinitas. Este tipo de imágenes tienen como objeto despertar interés en el público, acercar el producto al comprador, hacer descripciones visuales, diferenciar los productos de sus competencias.
Fuente: Canva.com
FOTOGRAFÍA BÁSICA
El Triángulo de la Exposición
Si te gusta la fotografía como a mí y acabas de descubrir que te interesaría empezar a incursionar en este amplio mundo acá que te doy algunos consejos y te explico lo principal que tenés que aprender y saber. No importa si estás empezando con cámara digital, analógica, cámara compacta o de bolsillo, o incluso con tu celular, ya que existe un concepto básico y fundamental bajo el cuál han funcionando las cámaras fotográficas desde su creación y se han diseñado fotos desde siempre: el triángulo de la exposición 🔼, el cual está compuesto por tres elementos fundamentales: Velocidad de obturador, apertura de diafragma e ISO.
¿Qué representa cada una de ellas?
• Velocidad de obturador: también se la conoce como tiempo de disparo, corresponde al tiempo de exposición y hace referencia al periodo durante el cual está abierto el obturador de una cámara fotográfica. Se expresa en segundos y fracciones. Entre más alta sea la velocidad de obturación más detalles vas a conseguir de sujetos que se mueven de manera rápida, por lo que es ideal para, por ejemplo, fotografía en eventos deportivos y de vida salvaje. Por otro lado, mientras más baja sea esta velocidad vas a ver que en tus fotos va a empezar a aparecer un efecto de desenfoque en el movimiento, es así como se consigue el fantástico efecto de líneas de luz, genial para fotografías nocturnas.
• Apertura de diafragma: la apertura es un orificio a través de la cual pasa la luz. Más específicamente, la apertura de un sistema óptico es aquella que determina el ángulo del cono de un haz de rayos que se enfoca en el plano de imagen. En fotografía, la magnitud de la apertura está controlada por el diafragma, el cual es una estructura interpuesta en la trayectoria de la luz para regular la cantidad de esta admitida en el sistema. En combinación con la velocidad de obturación, el tamaño de apertura regula el grado de exposición a la luz del filme o sensor, determinando así el Valor de exposición. Por ejemplo, entre más amplia es la apertura vas a ver que menos cosas van a estar enfocados en tus fotos y entre más chiquita la hagas más cosas vas a poder enfocar en tus fotos, lo que es genial para hacer fotografías de paisajes, por ejemplo.
• ISO: en fotografía, el ISO (también conocido como escala de sensibilidad fotográfica) es básicamente quién controla que tan sensible es el sensor de la cámara a la luz. Se trata de una escala que determina el grado de sensibilidad del sensor de una cámara de fotos digital respecto a la luz que se proyecta sobre el sensor. En fotografía analógica se trata de la sensibilidad de la película utilizada para grabar el negativo de una fotografía.
Dependiendo de que camara utilices, tené cuidado cuando subas el ISO a un número muy elevado, ya que mientras más alto sea este vas a ver que en tus fotos va a empezar a aparecer como un efecto granulado, estos puntos en tus fotos también se los conoce como "ruido", es decir, mientras más alto sea el ISO, más ruido vas a tener, lo que puede llegar a arruinar tus fotos.
Bueno, ya sabés un poco de que tratan estos tres elementos y sus funciones en tu cámara. Cada una de ellas hace un trabajo diferente para tus fotos pero también es importante que sepas que dependen la una de la otra para que funcionen correctamente y tengas resultados fotográficos geniales y correctos, es por eso que no solo tenés que aprender a usarlas, sino que también hay que aprender a balancearlas.
5 CONSEJOS PARA LAS MEJORES FOTOGRAFÍAS CON CÁMARAS DIGITALES DE LOS AÑOS 2000'.
Para empezar a practicar.
Ya aprendiste un poco sobre los conceptos básicos del mundo de las fotografías: el triángulo de la exposición, en dónde hablamos sobre los tres elementos fundamentales: Vel. de obturador, apertura e ISO. Ahora en este apartado te traigo unos consejos muy útiles si estás empezando a fotografiar en cámaras compactas o de bolsillo, las clásicas camaras digitales de los 2000. Últimamente se volvieron a poner bastante de moda las icónicas camaras digitales de los años 2000', de las cuáles todos tenemos recuerdos, pero si acabas de descubrir este mundo y querés ver a la fotografía como tu nueva salida laboral o simplemente como tu nuevo pasatiempo favorito y solo contas con digicams, este apartado es para vos. Las camaras digitales de los años 2000' cuentan con un tono de imagen bastante cálido y sacan fotos con una textura que, particularmente a mí, me gustan mucho. El truco cuando recién se empieza a fotografiar es crear, probar y jugar con los modos, es por eso que no tengas miedo a jugar y experimentar con los modos creativos que estas camaras traen para vos. Es por eso que acá te doy 5 consejos y trucos de ajustes y fotografía básicos para que te salgan una fotos divinas y muy creativas.
1. No subas mucho la ISO, ya que como te mencioné en el apartado anterior, estas cámaras en particular crean un ruido de imagen bastante feo y pueden llegar a deteriorar mucho tus fotos. Te recomiendo ajustarla entre 80 y 400 de ISO como máximo, ya que son los números de elevación de ajuste de sensibilidad que yo suelo utilizar.
2. No actives el flash. En estas cámaras es recomendable no tirar de flash, a excepción de que estés en un lugar muy oscuro.
3. Si buscas en tus trabajos fotógraficos ese tono retro y de película te recomiendo que ajustes el balance de blancos en modo nublado.
4. Es recomendable que bajas el brillo de la pantalla al minino, principalmente en estás camaras que funcionan a batería.
5. Por último te recomiendo que bajes la compensación de exposición, preferentemente a -1/3, ya que te va a dar mejores resultados y particularmente a mí me gusta como queda.
